「飢えたライオン」 アンリ・ルソー
瞳の家は、母子家庭でした。 映画では、彼が死んだあとに、周囲の口からその様子が語られます。
14瞳は制服のまま、ヒロキとラブホテルに行きました。
前景では、ライオンがカモシカの頸に深く噛みついている。 そしてラストの主人公のハメ撮りのシーンのメイキングからの主人公のカメラ越しの訴える目のカットは、かなり複雑な演出なのではないだろうか？ 監督の意図は『観ている観客も同罪だぞ』ということと思うのだが、そもそも説明がないと単なるメイキングシーンを挟み込まれて困惑が拭えないかと思うのだが、それは自分の能力不足なのだろうか… アフタートークでも、現状の邦画の同質増殖問題 同じような内容ばかり を憂いていたが、ならばいっそ、回収などせず、犯人の種明かしを仄めかす件はいらないと思う。
14ルソーは、フランス国立美術館の「カモシカを食らうセネガル・ライオン」というタイトルのぬいぐるみのジオラマに基づいて本作を描いた。
生ゴミが散乱し、悪臭が立ちこめていそうな画です。 その緒方監督の作品がようやく日本で受け入れられるようになっただけでも、時代が追いついたのか、監督が追いついたのかは知らんが、新しい邦画の幕開けと言っても良いくらい。
ルソーのジャングルの絵の第1作『熱帯嵐のなかのトラ』は、絵画彫刻アカデミーに拒絶されたが、しかし彼はそれを1891年のアンデパンダン展に出品することができた。 山梨県甲府市出身。 ある朝のHRで、瞳の担任が児童ポルノ禁止法違反の容疑で警察に連行された。
2ネットで拡散しつづける「虚像」はとどまることを知らず、ついに瞳はみずから死を選択。 彼の評判が高まっているにもかかわらず、ルソーは毎年アンデパンダン展に自身の作品を出展し続けた。
動画の少女が瞳であっても 本作には、「動画の少女はだれなのか」あるいは「流出させた犯人はだれなのか」といった推理要素が断片的にちりばめられています。 映画も例外ではなく、近年ではネットやSNS時代に特有な作品が多く制作されています。
「国家・警察・司法への『われわれ』意識が低下し、法に違反してでも別種の正義を達成しようとする人々の集まる『架空政府』がネットの中に出現している。 2人で見ていると、そこでヒロキが先輩の西島、東川という男性と会いました。 ルソーの才は奇抜な着想力ではなく、その卓越した想像力にあったのかもしれません。
5これをもとに、以下の仮説が立てられます。
監督が「ゴミ捨て場」で映したかった「青空」とは、「棄てられた人間＝変容する主体」が「変わらぬ日常」で生きていることの不気味さ、邪悪さだったのではないでしょうか。 「飢えたライオン」の解説 映像や情報の持つ可虐性を描き、それらを消費する私たちの中にある邪悪な欲望をあぶり出す78分。 担任はやがて訪れた刑事2人に連行され、それを見た生徒たちは騒然とします。
8表現は時代とともに変化するもの。 1994年、小説家・夢野久作の展覧会『夢野久作～快人Q作ランド～』の音楽を担当、そこで、この展覧会の監修を務める石井聰亙（現在は石井岳龍）と出会い、『水の中の八月』以降の『ユメノ銀河』（1997年・オスロ映画祭グランプリ、ソチ映画祭審査員特別賞、ベルリン映画祭パノラマ部門正式招待）『五条 霊戦記』『ELECTRIC DRAGON 80000V』『DEAD END RUN』『KYOSHIN—鏡心—』『アジアの逆襲DVD-BOX ver. カンヌ国際映画祭で審査員賞を受賞した映画『淵に立つ』（16年・深田晃司監督）では、主演女優賞三冠を達成（毎日映画コンクール、ヨコハマ映画祭、高崎映画祭）。
